Тонкая лирика, романтичное настроение, задумчивый взгляд на мир... О чем это? О поэзии? И да, и нет. Добавь к этому игру света, переливающиеся краски неба и воды и ты получишь... Картину. Да-да, и не одну. Именно таким настроением наделял свои холсты Альфред Сислей. О нем говорили и продолжают говорить, как о художнике с душой поэта. Причем этот мастер, если так можно выразиться, был однолюбом. Его сердце принадлежало пейзажам. Причем некоторые из них он рисовал много раз, возвращаясь к ним в разное время. Сислей наблюдал за природой, впитывая ее умение быть разной от мгновения ко мгновению. Зачастую он делал лишь набросок картины, а затем отправлялся в мастерскую и там завершал работу над образом. Обладая особенным мироощущением, Альфред Сислей искал в обликах дерева и реки отголоски собственного настроения. И тогда он решительно добавлял в палитру либо темные, либо светлые краски, щедро отдавая холсту пойманную им энергетику. При этом он мог гениальным образом использовать чистые, не смешанные, краски. Творчество Сислея причисленно к импрессионизму. Однако и тут он занял собственную, отличную от своих собратьев по кисти, позицию. Образы на его холстах можно назвать недостаточно четкими, порой неясными и слишком задумчиво-романтичными для импрессионизма. Рассматривая холсты маслом Альфреда Сислея, можно не только наполнить свою душу светлым настроением, но и перенести пойманное за хвост ощущение в собственный дом. Выбрав одну из репродукций художника для своего жилища, можно разделить с ним страсть к изысканной поэзии, нарисованной на холсте.