Картины дега эдгар (107)

Говорим Дега – подразумеваем балет. Говорим балет – видим картины Дега. Несмотря на то, что французский художник конца 19 начала 20 века рисовал на всевозможные темы ( в его коллекции есть пейзажи, портреты, жанровые сцены) - именно танцовщицы Дега стали визитной карточкой художника, одним из главных символов импрессионизма рубежа веков. Он родился в довольно состоятельной семье и мог не заботится о заработке ради куска хлеба. Чем с успехом и воспользовался, полностью посвятив свою жизнь живописи. Дега был как это сейчас принято говорить – перфекционистом – он доводил каждую свою работу до предельного совершенства. Друзья шутили: «Картина может считаться законченной, только если её отобрать у Дега». Так почему же все-таки балет и танцовщицы? Дело в том, что Эдгара Дега как художника привлекало человеческое тело. Но не само по себе, а в необычном движении и ракурсе. И даже не сам танец, а подготовка к нему, репетиции танца давали художнику те самые ломаные асимметричные линии, эти невероятные позы и говорящие жесты. Балерины, купающиеся женщины – движение в его естественности, неприукрашенной простоте и красоте – вот то, чего искал и к ему стремился Дега. В отличие от все прочих импрессионистов, Дега не слишком жаловал работу на пленэре. Конечно, у него есть несколько пейзажей. Но это скорее – исключение, подтверждающее общее правило. Дега говорил, что на открытом воздухе его внимание рассеивается и он не может полностью погрузиться в изображаемый объект. Поэтому картины Дега – это в подавляющем большинстве случаев, салонная жизнь Парижа, жизнь в комнатах, студиях и сценах. Картина Дега на аукционах стоят миллионы евро. Но вот украсить гостиную качественным холстом маслом – копией известной картины Дега – может каждый. Картины Дега – это удивительно продуманные композиции, множество интересных деталей, игра оттенков, линии, доведенные до совершенства.